Title: A la cara II Drama Spain / Belgium 2025 95 min Directed by: Javier Marco Screenplay: Javier Marco, Belén Sánchez-Arévalo Cinematography: Anna Franquesa Solano Composer: Margaret Hermant Cast: Manolo Solo, Sonia Almarcha, Roberto Álamo, Daniel Pérez Prada, Silvia Maya, Silvia Vacas, Elena Zumel Produced by: José Alba, Odile Antonio-Baez, Pacheco Iborra, Javier Marco, Ricard Sales, Pedro Palacios Casting: María Rodrigo Editing: Javier Marco Sound: Dani Fontrodona, Pedro Van der Eecken Production design: Curru Garabal Make-up: Fátima González, Pilar Álvarez Costumes: Amador García

SYNOPSIS A selfish anchorwoman in a crisis of emotions confronts an extremist blogger and the author of a cruel comment in which he wishes her death and offers her complicity. The unexpected clash creates a special bond as the anchorwoman runs away from home and rents a room in the house of the blogger, who is employed at a golf club, and deletes the hateful comment.

MOVIE REVIEW

Téma digitálnej manipulácie sociálnych médií i klasického spravodajstva. Sebecká ale známa či slávna moderátorka Solo je v kríze citov a konfrontuje extrémistického blogera a autora krutého komentára, v ktorom jej praje smrť, a ten dokonca ponúka svoju spoluúčasť.

Z nečakaného stretu mediálnej celebrity a internetového rádoby trolla vzniká zvláštne puto, pretože moderátorka utečie z domu a prenajme si izbu v dome práve toho blogera, ktorý sa ostro vymedzil voči nej, a popritom je zamestnaný v golfovom klube, a ten zmaže nenávistný komentár. Oboch protagonistov spája vedomie sebectva, workoholizmus a neporozumenia v rodine. Publikum sa dozvedá odvrátenú stránku slávy, pokrytectva a snahy prežiť a presadiť sa v krutom svete súčasnosti.

Solo je konzistentná postava reflektujúca rezistenciu, tajomstvo a väčšiu citovú prázdnotu. Herecké stvárnenie Sonie Almarchy zrkadlí hlbší krízový konflikt v jeho dynamike: interné rozpory matky versus nepríjemná osobná skutočnosť, paradox sily a krehkosti.

Režijne je príbeh minimalisticky anti-výpravný. Taktika scenáristu aj režijného vedenia aby vynikli titulné herecké línie. Nemáme tu priamu konfrontáciu, ale tu ide o proces emocionálneho rozpadu či pochybností a rekonštrukcie kakofónie manka. Spoločenské tlaky a kontrola versus skúmanie a introspekcia. Kino aj pre filmového fanúšika.

Directed by: Edward Zwick Artwork: Jamie Reidy (book) Screenplay: Charles Randolph, Edward Zwick, Marshall Herskovitz Camera: Steven Fierberg Music: James Newton Howard Cast: Jake Gyllenhaal, Anne Hathaway, Oliver Platt, Hank Azaria, Josh Gad, Gabriel Macht, Judy Greer, Jill Clayburgh, George Segal, Kate Jennings Grant (more) Production: Scott Stuber, Edward Zwick, Marshall Herskovitz, Charles Randolph, Pieter Jan Brugge Casting: Victoria Thomas Editing: Steven Rosenblum Sound: John A. Larsen, Anna Behlmer, Andy Nelson Scenography: Patti Podesta, Gary Kosko Masks: Vivian Baker, Patty Bell Costumes: Deborah L. Scott ║ BUDGET $30 miliónov Tržby USA $32,367,005 Tržby Celosvetovo $102,820,008 Tržby za predaj DVD v USA $12,827,815 //počet predaných kusov 796,863

SYNOPSIS Jamie (Jake Gyllenhaal) became a professional slacker the moment he dabbled in medicine. He is a master at packing girls. This talent requires empathetic and persuasive skills. After a conflict in a small company dealing with used electronics, Jamie starts working as a freelance marketing agent and a representative of a large pharmaceutical concern, whose products he is supposed to force doctors to distribute to their patients. While waiting for an audience in a waiting room, he meets a nice woman Maggia (Anne Hathaway). It takes Jamie a few minutes to arrange a date, and it takes just as long for mutual romantic groping to end in bed. Maggie is a patient in the first stage of Parkinson’s disease. At the moment when they start to get intimate with each other, Viagra enters their lives. Jamie is not exactly in shape, so Maggie suggests that he try the „erection engine“ that his employer has just developed. Jamie, richer by his own experience, starts selling the blue powder as if it were his life. But the former carefree and non-committal slacker does not bring real satisfaction to a regular „career growth“.

MOVIE REVIEW

Režisér, scenárista a producent Edward Zwick je uznávaný americký filmár s ambíciami v Oscarovom oceňovaní. Realizoval seriály aj veľkorozpočtované projekty a má aj rozoznateľný rukopis od dobových eposov a napínavých thrillerov, až po romantiku a emotívnu drámu. Jeho najznámejšie filmy sú Krvavý diamant, Posledný samuraj a Legenda o vášni.

Príbeh jeho najnovšieho projektu: Jamie (Jake Gyllenhaal) sa ve chvíli, kedy „praštil s medicínou“, stal sa typizovaným pohodovým užívateľom sveta generácie Z. Navyše sám je majster v balení žien. Tento talent vyžaduje empatické a presvedčovacie schopnosti.

Jamie po konflikte v malej firme s použitou elektronikou začne pracovať ako marketingový agent na voľnej nohe a reprezentant veľkého farmaceutického koncernu (PFIZER), ktorého výrobky majú vnucovať lekárom, aby sa šírili ďalej, medzi svojich pacientov. Keď čaká na audienciu k lekárovi v jednej čakárni, zoznámi se so sympatickou ženou Maggie (Anne Hathaway).

Dohovor si rande zaberie Jamiemu pár minút. Slovo dá slovo a vzájemné romantické spoznávanie skončí natvrdo v posteli. Maggie je pacientka v prvej fáze Parkinsonovej choroby.

Vo chvíli, keď sa spolu začnou intímne zbližovať, vstúpi do ich života Viagra. Jamie paradoxne nie je zrovna vo forme, a tak mu Maggie navrhuje, že by mohol vyskúšať „motor na erekciu“, ktorý jeho zamestnávateľ práve vyvinul.

Jamie, bohatší o vlastnú skúsenosť, začne modrý prášok predávať ako o život. Jenže bývalému bezstarostnému a nezáväznému flákači neprináša korporátny „kariérny rast“ to pravé uspokojenie.

Dosť schematické sú ústredné charaktery Maggie ako slečny výnimočne pôvabnej ale nevyliečiteľne postihnutej alebo Jamie ako pána „neodolateľného žrebca“ a typického krásavca. Jamie je prekvapivo znesiteľný a s ústupom vlastného ega. Avšak spočiatku je značne sebastredným mladíkom. Moment radikálnej premeny mení zápletku vzťahovo-psychologickej drámy na skutočne film s posolstvom plným oddanosti.

Dynamická režisérska práca s prirodzene pôsobiacimi hereckými výkonmi v hlavných roliach je podporená neskutočnou chémiou medzi hereckou dvojicou, ktorá „šlape na plné obrátky“, a navyše hrdinovia sú často pri zbližovaní úplne obnažení. Naopak niektoré vedľajšie linky vrátane chceného humoru nefungujú, ale žánrová komediálna romanca má vcelku odľahčené tempo.

I ten najväčší sukničkár sa dokáže v pravý čas zamilovať do ženy. Takej bytosti, ktorá je nútená prechádzať jednotlivými štádiami parkinsonovej choroby, na ktorú nepoznáme liek. Navyše dynamická kariéra obchodníka na vzostupe nemusí nutne znamenať naplňujúce 100 % šťastie so zmyslom, a vysnené CHICAGO ostane zrejme pomyselnou métou.

GENRE: Drama Romantic Biographical II Title: Un amour impossible, 2018, FRA
135 min
Director: Catherine Corsini
Original: Christine Angot (book)
Screenplay: Catherine Corsini, Laurette Polmanss
Cinematography: Jeanne Lapoirie
Music: Grégoire Hetzel
Cast: Virginie Efira, Niels Schneider, Iliana Zabeth, Régis Romele, Coralie Russier, Didier Sandre, Jehnny Beth, Simon Bakhouche, Ambre Hasaj, Caroline Borderieux
Production: Elisabeth Perez
Editor: Frédéric Baillehaiche
Sound: Christophe Vingtrinier
Costume: Virginie Montel

SYNOPSIS France in the fifties. Rachel is a beautiful but simple woman without significant assets, and half-Jewish, who lives in a provincial town first as a secretary and later in a leadership position. Philippe is an intellectual from an iconic family and from a Parisian family, but with incorrect emotions and lifestyles. Rachel and Philippe fall in love, but their relationship—at least for Philip—is aloof and calculating. Rachel gradually comes to terms with the fact that she will never be a wife, and her father resists accepting his daughter as his child, and when he gives in, it’s even worse.

MOVIE REVIEW

Francúzsko v päťdesiatych rokoch. Rachel je krásna ale jednoduchá žena bez výrazného majetku, a napoly Židovka, ktorá žije v provinčnom mestečku najprv ako sekretárka a neskôr v líderskej pozícii. Philippe je intelektuál z ikonickej parížskej rodiny a intelektuálne-mnocenským zázemím, ale s nekorektnými emočnými aj životnými štýlmi.

Rachel a Philippe sa do seba zamilujú, ale ich vzťah – aspoň pre Philipa – je rezervovaný a kalkulatívny. Rachel sa postupne zmieri s tým že nikdy nebude manželkou, a jej otec sa bráni prijať svoju dcéru za svoje dieťa, a keď sa podvolí, je to ešte horšie. Skúsená francúzska režisérka Catherine Corsini (Summertime) adaptovala román Christine Angot a do hlavnej úlohy obsadila Virgíniu Efiru.

Režisérka pre adaptáciu tvorí minimalistickú a subjektivizačnú z uhla ženských obetí, inak klasickú mainstreamovú artovú estetiku. Efirino korektné herecké stvárnenie sa podieľa na adaptácii románu v tvare klasickej psychologicko-spoločenskej melodrámy s viacerými prekvapivými zvratmi, a analýzou patologických podmienok tabuizovaných praktík medzi dcérou a jej vlastným otcom, ktorý ma popri Rachel aj inú – ďalšiu a relatívne šťastnú rodinku.

Škoda, že je povaha a motivácia hlavného hrdinu je tu len tézovito zobrazená postupne ako vyšinutého tajnostkára až narcisa, a dej má typicky jednopolárnu feminínu orientáciu. Žiaľ pragmatický a funkčne materialistický pohľad otca a jeho dcéry na svet sa paradoxne vo veľkej miere preniesol ponad generačnú výmenu, a je skôr varujúco rušivý ako finálne katarzný.

Publikum preciťuje nečinnosť a nekonanie hlavnej postavy so znepokojujúcim hnevom voči narcistickému a elitársky intelektuálnemu povyšovaniu sa ponad spoločenské a rodičovské konvencie. Výrazne ale aj bez známok súcitu a rešpetu, bez empatie, len v mene akéhosi zmyslového poblúdenia cez špekulatívne nastavené „osudové výzvy“.

Tento titul je najambicióznejší projekt film od režisérky, ktorá sa často venuje ženským témam z uhla angažovanej rodovej politiky. Možno až prehnane nereálny model chlapa, ktorý nebudí žiaden rešpekt a sympatie, ale dramatická narácia akoby zamrzla pred jasnejším vyvrcholením. .

V závere je zápletka obohatená o rodičovské sa vysporiadanie matky s dcérou, čo inak znemožňuje aj logický a hlbší filozofický motív širšieho obrazného posolstva s touto adaptáciou. Odporúčame pre milovníkov tabuizovaných analýz, angažovaným feministom, a artovému publiku.

[text: G GROBER] Thriller France 2025 126 min Directed by: Yann Gozlan Screenplay: Jean-Baptiste Delafon Camera: Antoine Sanier Music: Chloé Thévenin Starring: Pierre Niney, Anthony Bajon, Holt McCallany, Marion Barbeau, Leanna Chea, Christophe Montenez, Jonathan Turnbull, Tracy Gotoas, Léonie Simaga, Manon Kneusé (more) Casting: Constance Demontoy Scenography: Stéphane Rozenbaum Costumes: Olivier Ligen

SYNOPSIS The French feature film Guru is a genre thriller directed by the experienced Yann Gozlan. The story follows a charismatic and manipulative hero (Pierre Niney), who earns money for a kind of mentally oriented pyramid for complexed and blocked individuals. Promising more than transformation, it is questionable whether he acts ethically. As time goes by, problems accumulate not only in his surroundings but also in his personal and intimate life, as he loses trust in his surroundings and in himself.

MOVIE REVIEW

Francúzsky celovečerný film Guru je žánrový thriller, ktorý režíroval skúsený Yann Gozlan. Príbeh sleduje charizmatického a manipulatívneho hrdinu Matta (Pierre Niney), ktorý zarába peniaze na akúsi mentálne orientovanú pyramídu v podobe hromadných workshopov pre zakomplexovaných a zablokovaných jedincov.

Matt sľubuje viac než len transformáciu, no je otázne, či koná eticky. Postupom času sa problémy hromadia nielen v jeho okolí, ale aj v jeho osobnom a intímnom živote, pretože stráca dôveru vo svoje okolie aj v seba samého.

Film má napínavú zápletku príbehu o úspechu, moci a chamtivosti. Gradácia je logická, dej napínavý a časomiera v miernej nadprodukcii. Škoda, že téma je len všeobecne a tézovito rozpracovaná a ani scenár sa tu nedištancoval od obvyklej hyperbolicity a zjednodušovania. Napríklad motív komunikácie s back-stage s kamerami a prepojenia na populárnu AI. Príbeh je zjavne vyšperkovane košatý, a publikum hlavne v závere deja – nemá pocit väčšej true-life uveriteľnosti.

Filmárska úvaha o pálčivom spoločenskom fenoméne zablokovanej toxickej pozitivity masového koučovania tu nepresahuje rámec ironického krimi thrilleru o varovnej deštrukcii jednotlivca, ktorý napokon pochopí skutočnú silu motivácie.

Avšak Mattovi unikne podstata žitia, morálka, priateľstvo, láska, ale aj zmysel vlastného biznisu. Stáva sa skutočným lúzerom – ako sú tí jednotlivci, ktorých sa snažil zachraňovať, a naopak sám sa nedokáže ani zastaviť ani zmeniť, čo je fatálne tragické a veľmi manipulatívne.

Niektoré kriminálne, a moralizátorské či právnické línie sú akoby nedotiahnuté. Naopak sa páči fakt, že po preliatí problému do USA všetka show must go on. Odporúčame ako dynamický, dobrodružný a napínavý film na odreagovanie.

Pět švestek – „Five plums“ – Comedies Czech Republic 2026 100 min Director: Jan Svěrák Screenplay: Jan Svěrák Camera: František Svěrák Music: Michal Novinski, Nina Kohout Cast: Lenka Termerová, Oldřich Kaiser, Petr Kostka, Jan Vlasák, Dana Syslová, Petra Špalková, Petr Lněnička, Judit Pecháček, Marek Adamczyk Production: Jan Svěrák, Eric Abraham, Jack Sidey Editing: František Svěrák Sound: Viktor Ekrt, Sandra Klouzová, Pavel Rejholec Scenography: Jan Vlasák Masks: Romana Karlíková Costumes: Veronika Moudrá

SYNOPSIS Senior Věra lives in her own property. Nothing seems to be waiting for them in life after a health problem. However, all that is left of the old friend’s party is the wreckage, and it is not certain whether they would be able to handle any adventure on a sea yacht at all. Nevertheless, they long to set sail once more together on the open sea towards idyllic bays and sunsets. Before the trip, he has to fool his own children, who mystify by going to spa treatments and procedures. However, the extreme threat to their adventurous journey does not appear to be nature, the weather or fatal failures, nor old grievances that surface during the journey, but their own family clans with concerns about their weakened health, which they do not have for the fleeting trip of their elderly parents, where not only relaxation, but also risky drug challenges, rapprochement, planning, and, paradoxically, also senior sexuality begin to emerge.

MOVIE REVIEW

Seniorka Věra žije vo vlastnej nehnuteľnosti. V živote ju po nedávnom zdravotnom zlyhaní a vážnych problémoch orgánov čaká možno len to najhoršie a nedôstojné dožívanie. Zo starej párty kamarátov však vekom zostali len trosky a nie sú isté, či by akékoľvek dobrodružstvo na prenajatej morskej jachte na pobreží skalnatého Jadranu vôbec zvládli. Napriek tomu sa rozhodnú si ešte raz skutočne spoločne vyraziť na otvorené more. Všetci spolu a v ústrety idylickým zátokám a západom slnka.

Pred cestou však musia takticky oblafnúť vlastne deti, ktoré mystifikujú tým, že idú na liečbu a procedúry do kúpeľov. Extrémnym ohrozením ich dobrodružnej výpravy však nie je ani nevypočítateľná príroda, vrtochy počasia, či osudové poruchy, ani staré krivdy, ktoré počas cesty vyplynú na povrch. Najvážnejšími turbulenciami ich výletu sú napokon konflikty vo vlastných rodinných väzbách.

Napokon ich vystrašené deti korunujú vážnejšie obavy o ich podlomené zdravie, ktoré nemajú pre uletený výlet starých rodičov pochopenie, keď sa dovtípia že, ich seniori oklamali. Parta seniorov si naplno užíva na morskej jachte nielen relax, ale aj rizikové drogové výzvy, zbližovanie, a dokonca plánovanie akéhosi súkromného domova dôchodcov, a paradoxne aj seniorskej sexuality.

Nový divácky film je satiricko-komediálnym počinom, ktorý je žánrovo trpkou ale bláznivo uletenou seniorskou komédiou pre celú rodinu, a súčasne aj so zaujímavým posolstvom talentovaného režiséra a absolventa dokumentaristiky na FAMU, aj držiteľa dvoch Oskarových ocenení (ocenenie pre hraný zahraničný film Koľja plus študentský famácky krátky film Ropáci) – Jana Svěráka.

Česká komédia Pět švestek i keď bez slovenského hereckého zastúpenia, prekvapuje najmä diváckou ústretovosťou a originálne divokým živočíšnym humorom. Vrelo odporúčame širokému publiku.

Genre: Comedy France 2026 76 min Director: Martin Darondeau, Bertrand Usclat Screenplay: Martin Darondeau, Bertrand Usclat, Pauline Clément Cinematography: Hugo Paturel Music: Clément Ducol Cast: Pauline Clément, Laurent Stocker, Julien Frison, Marina Hands, Adeline D’Hermy, Danièle Lebrun, Christian Hecq, Séphora Pondi, Florence Viala, Guillaume Gallienne, Benjamin Lavernhe Production: Mathieu Verhaeghe, Thomas Verhaeghe Sound: Gurwal Coïc-Gallas Scenography: Sébastien Danos Costume: Chloé de Nombel II IMBD RATING: 7,0

SYNOPSIS The full-length debut of the directorial duo Martin Darondeau and Bertrand Usclat is a mature act that is a satirical audience comedy from behind the scenes of the legendary Parisian theater institution Comédie-Française. Low budget bottle movie reflects three chaotic hours before the premiere of the new production of Shakespeare’s „Macbeth“.

The main character is Nina, director and actress from the Comédie-Française troupe, who makes her debut here. However, the premiere night quickly turns into a series of absurd and stressful situations. For example, actors have other jobs outside of Paris, technology fails, props disappear, and conflicts between ensemble members escalate through rivalry with their personalities, vitality, passions, fears, or absurd reactions.

The film has the form of a dynamic ensemble comedy. The creators expose facts and emotions with observations that behind the veneer of a historic building lies a specific world of artists full of improvisation, chaos, and human imperfection – yet only one rule applies: The show must go on!

MOVIE REVIEW

Celovečerný debut režisérskeho dua Martin Darondeau a Bertrand Usclat je zrelý distribučný počin a satirická divácka komédia zo zákulisia legendárnej parížskej divadelnej inštitúcie Comédie-Française.

Nízkorozpočtové debutové „bottle movie“ s témou zákulisného a navyše pikantného finišovania pred premiérou debutujúcej režisérky, ktorá má bábätko, o ktoré sa nemá kto postarať, čo je asi tá najmenšia aktuálna starosť.

Film odráža tri chaotické hodiny pred premiérou novej inscenácie Shakespearovho „Macbetha“. Hlavnou postavou je Nina, režisérka a herečka zo súboru Comédie-Française, ktorá tu debutuje. Premiérový večer s návštevou ministerky kultúry sa však rýchlo zmení na sériu absurdných a stresujúcich situácií.

Napríklad herci majú iné zamestnania mimo Paríža, zlyháva technológia. Taktiež rekvizity a javisková technika má problémy. Niektoré konflikty medzi členmi súboru sa stupňujú. Rivalita ich osobností, vitalita, vášne a sex, strach, či niekoľko absurdných reakcií.

Ženský filmový debut má formu dynamickej kolektívnej komédie z tvorivého procesu. Tvorcovia odhaľujú fakty a emócie v téme ktorá vyjadruje akýsi kreatívnu bilanciu. Jednoducho za ikonou parížskej historickej budovy sa skrýva špecifický svet umelcov, plný improvizácie, protirečiacich motívov a ľudskej nedokonalosti – no tu len jedno: „Predstavenie musíme odohrať“.

Drama Comedy USA (2026–2027) 10 h 31 min (Length: 35–44 min) Creators: David E. Kelley Directed by: Dearbhla Walsh, Kate Herron, Alice Seabright Based on: Rufi Thorpe Screenplay: David E. Kelley, Eva Anderson, Boo Killebrew, Keiko Green Cinematography: Carl Herse, Tari Segal Composer: Nathan Micay Cast: Elle Fanning, Michelle Pfeiffer, Nicole Kidman, Nick Offerman, Laura San Giacomo, Caitlin McGee, Kailena Mai, Greg Kinnear, Treisa Gary, Michael Workeye

SYNOPSIS

Margo’s Got Money Troubles is a bold, heartwarming and comedic family drama following recent college dropout and aspiring writer, Margo, the daughter of an ex-Hooter’s waitress and ex-pro wrestler, as she’s forced to make her way with a new baby, a mounting pile of bills and a dwindling amount of ways to pay them. 

MOVIE REVIEW

Margo má problémy s peniazmi, ale je odvážna. Tvorcovia ponúkajú komediálnu rodinnú drámu o Margo (Fanning), dcére bývalej čašníčky z Hooter’s (Pfeiffer) a bývalého profesionálneho wrestlera (Offerman), ktorá nedávno odišla z vysokej školy. a myslela si, že je aj začínajúcou spisovateľkou. Je nútená urobiť si vlastnú, nezávislú cestičku koketujúcu s porno-priemyslom.

Margo je sám vojak v poli s novým bábätkom, ktorého nezrelý otec ako aktér nezávesného flirtu so študentkou pyká za svoju nerozvážnosť i keď je premiatom zo zazobaných pomerov, ale prichádza o univerzitnú kariéru.

Strelená a nezávislá Margo má pragmatický talent a silný materinský pud: pre svoje dieťa všetko a maximum. Zápasí s rastúcou kopou účtov – ako logická premisa čo s životom, keď som mladá, a môžem predať vlastnú krásu. Zápasí s ubúdajúcim počtom spôsobov, ako zaplatiť za faktúry, ale napokon vyzerá, že ju svojské podnikanie týkajúce sa vlastnej mladosti a krásy úplne chytlo.

Publikum si určite všimne akí sú tu chlapi slaboši a pomýlení, a niet jediného normálneho chlapáka, len samé násilie, závislosť na drogách, a syndróm zaseknutého dieťaťa. I duchovný premiant je vykreslený ako zradca rodiny a sexuálny impotent. Tvorcovia sa výrazne vtierajú najmä mladému publiku globálnych závistlivcov na sociálnych siatiach pochybnej povesti (ONLYFUNS).

I keď je téma projektu a dej plný odbočiek a v komótnom tempe, seriál má dobré obsadenie, je skutočne zábavný, a herecké vedenie je v norme tvrdšej zábavy. Problémová rodinka a materstvo ako východisko a pomôcka pre sebaurčenie. Jednoducho zábava žien o ženách, a pre ženy.

Hlavne pre tie, čo majú predajného ducha, a navyše odvahu prekročiť odveké stereotypy, ale aj vžitú aktuálnu spoločenskú morálku vrátane edukačních, cirkevných i športových autorít, jednoducho všetkých tradícií v konvenčnom ponímaní, i rovnako zaznamenať takmer nekritickú glorifikáciu sociálnych sietí.

The Architect
Genre: Drama Historical Biographical
Country: France / Denmark 2025 105 min
Director: Stéphane Demoustier
Screenplay: Stéphane Demoustier
Cinematography: David Chambille
Music: Olivier Marguerit
Cast: Claes Bang, Sidse Babett Knudsen, Xavier Dolan, Swann Arlaud, Michel Fau, Micha Lescot, Viilbjørk Malling Agger, Alessandro Bressanello, Jean des Forêts, Cédric Appietto, François Raison, Olivier Marguerit, Patrick Sobelman, Cécile Ducrocq
Production: Muriel Meynard
Casting Julie Allione
Editor: Damien Maestraggi
Sound: Johannes Rasmus Rose
Set design: Catherine Cosme
Costume design: Camille Rabineau

SYNOPSIS It began in 1983. An architectural competition is announced in France for a new dominant building in Paris, which is to become a symbol of the modern district of La Défense. Surprisingly, the winner is the relatively unknown architecture teacher Johan Otto von Spreckelsen with his project La Grande Arche. Since the 50-year-old Dane had designed only four buildings up to that point: his house and three small chapels. He devoted his life primarily to teaching and finding a balance between space, light and the human soul.

MOVIE REVIEW

Začalo to roku 1983. Vo Francúzsku je vyhlásená architektonická súťaž na nový dominantný objekt v Paríži, ktorý sa má stať symbolom modernej štvrte La Défense. Prekvapivo víťazom sa stáva relatívne neznámy učiteľ architektúry Johan Otto von Spreckelsen so svojím projektom La Grande Arche.

Keďže 48-ročný Dán zatiaľ navrhol len štyri budovy: svoj dom a tri malé kaplnky, navonok panuje skepsa. Svoj život venoval predovšetkým výučbe a hľadaniu rovnováhy medzi priestorom, svetlom a ľudskou dušou.

Jeho Grand Arch je minimalisticky neokázalý, geometricky čistý, inšpirovaný myšlienkou brány do neba. Film sleduje titulného hrdinu Otta, ako sa vyrovnáva s tlakom politikov, úradníkov a médií, ako aj so svojimi vlastnými pochybnosťami o tom, či je možné zostať vo vernej duchovnej vízii vo svetle kompromisov.

Oblúk v modernej štvrti LA DEFENSE má byť symbolom harmónie, ale sám sa celý veľký proces VÝSTAVBY postupne stáva zrkadlom jeho vnútorného boja, ale aj komplikovaných systémových podmienok pri zmenách režimu vo Francúzsku.

IMDB CREDITS: 4 wins & 12 nominations total, zvláštna cena poroty na IFF CANNES

[text: G GROBER] Title: Comedy Canada 2025 100 min (Alternative 95 min) Review Want to see Favorites Lists Film library Director: Chloé Robichaud Screenplay: Catherine Léger Cinematography: Sara Mishara Music: Philippe Brault Cast: Karine Gonthier-Hyndman, Laurence Leboeuf, Mani Soleymanlou, Félix Moati, Sophie Nélisse, Juliette Gariépy, Patrick Abellard Production: Catherine Léger, Martin Paul-Hus Sound: Luc Boudrias Costume: Patricia McNeil

SYNOPSIS Violette and Florence, two women of blood and milk, but with a family, a husband and a lack of sex, as well as two resourceful neighbors who find no satisfaction in their work or marriage, decide to have secret sexual encounters wherever it is convenient, for example with repairmen and home craftsmen, and what do their partners think???

MOVIE REVIEW

Titulné postavy v monogamných vzťahoch sú napoly mŕtve ale chcú žiť naplno, čo nejde. Súčasne nechcú položiť svoje partnerstvá ani rodiny s deťmi. Žijú, nechajú žiť, podvádzajú, ale keď všetci tak vlastne nikto.

Violette a Florence, dve ženy z krve a mlieka, ale s rodinou, manželom a nedostatkom sexu, a tiež dve vynaliezavé susedky, ktoré nenachádzajú uspokojenie v práci ani v manželstve, sa rozhodnú mať tajné sexuálne stretnutia kdekoľvek sa im to hodí, napríklad s opravármi a domácimi remeselníkmi, a čo si o tom myslia ich partneri???

Sú rovnakí a taktiež si chcú užiť. Voľnoslubnosť je prirodzenejšia a monogamia nemá historickú oporu. Dilemy, diskurzy, s francúzskym espritom v kanadskej produkcii. Nevinnosť, koketérie, či vadí-nevadí???

[text: G GROBER] Title: Materialists, Romantic Comedy Drama USA 2025 117 min Director: Celine Song Screenplay: Celine Song Cinematography: Shabier Kirchner Music: Daniel Pemberton Cast: Dakota Johnson, Chris Evans, Pedro Pascal, Zoe Winters, Marin Ireland, Dasha Nekrasova, Louisa Jacobson, Sawyer Spielberg, Eddie Cahill, Joseph Lee, John Magaro, Nedra Marie Taylor, Rachel Zeiger-Haag, Sietzka Rose, Halley Feiffer, Madeline Wise, Emiliano Díez, Alison Bartlett, Lindsey Broad, Emmy Wheeler, Fernando Belo Produced by: David Hinojosa, Pamela Koffler, Christine Vachon, Celine Song Casting Douglas Aibel Editor: Keith Fraase Sound: Dimitri Kouri, Josh Berger, Daniel Timmons Set design: Anthony Gasparro, Amy Beth Silver Costume design: Katina Danabassis xx Budget $20mil I Sell USA $36,503,61 I Sell Worldwilde $70,367,011 I Tržby za predaj Blu-ray a DVD v USA

SYNOPSIS Lucy (Dakota Johnson) is a pragmatic woman capable not only of calculating but also of loving and being loved. She works as a matchmaker who believes in love. Although she successfully finds ideal partners for others at work, she herself is single and without a family. When the handsome, tall and rich Mr. Perfect (Pedro Pascal) appears on the scene, it seems that the mathematics of love has worked out for her too. However, an unexpected meeting with her ex, an idealist with an eternally empty wallet (Chris Evans), gives rise to emotions and feelings in her that she has long forgotten.

MOVIE REVIEW

Lucy (Dakota Johnson) vie ako pragmatická žena nielen kalkulovať, ale aj ľúbiť a milovať. Pracuje ako dohadzovačka, ktorá verí v lásku. Občas sa stretne so zlými skúsenosťami keď klientky majú traumu po stretnutí, ale chybou všetkých žien je prílišný kalkul, premotivovanosť a nesplniteľne smiešne kritériá. Hoci v práci hľadá ideálnych partnerov, sama je nezadaná a bez rodiny.

Keď sa na scéne objaví pekný, vysoký a bohatý Harry pán Dokonalý (Pedro Pascal), zdá sa, že matematika lásky vyšla aj jej. Avšak nečakané stretnutie s jej bývalým sympatickým priateľom Johnom so stálym charakterom a snami o hereckej profesii – môže všetko zmeniť.

John je bežný človek bez dobrého zárobku (Chris Evans), avšak je postavou, v ktorej sú hmatateľné emócie, charizma a aj pocity charakterovej stálosti (vzťah na dožitie), všetko na čo už Lucy takmer zabudla.

Žánrovo trpká pomalá romanca, miestami melancholická, ale v závere je posolstvo rizika a lásky presvedčivé! lebo láska je dar, láska je práca na vzťahu milovať znamená prijať tohuo druhého vždy bezpodmienečne.

Dakota Johnson ťahá celý film s realistickou a typicky žensky dilematickou a zneisťujúcou rolou aktuálnej a neistej ženy, ktorá je odborníčka na cudzie vzťahy, ale seba vie len ťažšie urobiť konzistentnou finančne i životne.

Vďaka vecnému autorskému scenáru nejde o typickú povrchnú báchorku, ale o nepriamu kritiku povrchného spôsobu zoznamovania sa najmä nezadaných žien, ktorí sa naivisticky fokusujú na vzhľad, peniaze a tolerujú len kopie svojich bludne nastavených vlastností a rozdielov, v praxi však takmer nič. Ženské vlastnosti, i keď film napísala a režírovala žena, sú tu zábavne iracionálne, kolektívne nadšené štíhle baby/kokety. Vo finále vyhráva ten muž, kto bol podvedený, zabudnutý, ale i keď vždy švorc, i tak stále úprimný, milý a sexi, a asi aj prežije.

Chytro napísané i zahrané, svižné záblesky humoru, a logicky civilné zvraty so sladkým zakončením.